Лопе де Вега - испанский автор

Лопе де Вега - испанский автор

Лопе де Вега , полное имя Лопе Феликс де Вега Карпио , по прозвищу Феникс Испании или по-испански Эль Феникс де Эспанья , (род. 25 ноября 1562, Мадрид, Испания — умер 27 августа 1635, Мадрид), выдающийся драматург Золотой век Испании , автор 1800 пьес и нескольких сотен более коротких драматических произведений, из которых сохранились 431 пьеса и 50 более коротких произведений .

Жизнь
Лопе де Вега был вторым сыном и третьим ребенком Франциски Фернандес Флорес и вышивальщицы Феликса де Веги. В 1572–1573 годах его обучал латыни и кастильскому языку поэт Висенте Эшпинель , а в следующем году он поступил в Императорский иезуитский колледж, где изучил азы гуманитарных наук. Очарованный его талантом и изяществом, епископ Авилы взял его в Алькала-де-Энарес (Университет Комплутенсе) в 1577 году, чтобы учиться на священника, но Вега вскоре покинул Алькала по пятам замужней женщины.

После смерти его отца в 1578 году мастерская вышивки перешла к мужу одной из сестер поэта, Изабель дель Карпио. Позже Вега принял благородное имя Карпио, чтобы придать своему собственному аристократический оттенок. Он получил гуманистическое образование благодаря обильному, хотя и бессистемному чтению эрудированных антологий. В 1583 году он принял участие в испанской экспедиции против Азорских островов .

К этому времени Вега зарекомендовал себя как драматург в Мадриде и жил своими комедиями (трагикомическими социальными драмами). Он также выполнял неопределенную роль джентльмена-слуги или секретаря различных дворян, адаптируя свою роль слуги или сводника в зависимости от ситуации. К этому времени и жизнь поэта уже шла по руслу бурных страстей. За «отдалённой красавицей», увезшей его из Алькалы, последовалиЕлена Осорио, актриса исключительной красоты и зрелости. Его романтические отношения с ней были интенсивными, жестокими и омрачены ревностью Веги из-за связи Елены с могущественным и галантным доном Франсиско Перрено де Гранвель, племянником кардинала де Гранвель. Наконец, когда Елена бросила поэта, он написал такие яростные клеветы на нее и ее семью, что попал в тюрьму. Клевета продолжилась в судебном процессе в 1588 году, в результате чего он был отправлен в изгнание из Кастилии на восемь лет. В разгар этого невероятного судебного скандала Вега похитилИзабель де Урбина («Белиза» во многих его стихах), красивая 16-летняя сестра графа-маршала Филиппа II . Их заставили пожениться, и новый муж немедленно отправился с испанской армадой против Англии . По возвращении он провел остаток своего изгнания в Валенсии, которая в то время была центром значительной драматической деятельности, и серьезно занялся написанием пьес. Здесь он также занимался написанием романсеро, или стихов - баллад , которые вошли в моду. В 1590 году он был назначен секретарем герцога Альбы, за которым последовал в Толедо .а затем в герцогское поместье в Альба-де-Тормес, где его жена умерла при родах в 1595 году. Он продал с аукциона все, чем владел, и уехал в Мадрид, где его публичное сожительство с вдовой Антонией Трилло де Армента вызвало у него еще один судебный процесс (1596 г.).

Он оставил герцогскую службу в 1595 г., а в 1598 г. отправился в дом маркиза де Сарриа, с которым оставался до 1600 г. Где-то около 1595 г. он также встретил неграмотную и необыкновенно красивую актрису.Микаэла де Лухан, которая почти 20 лет была самой мирной любовью поэта; она была «Камилой Люсиндой» многочисленных великолепных стихов, сочиненных для нее Вегой. Он взял вторую жену, Хуану де Гуардо, дочь богатого мясника, от которой у него было двое детей, Карлос Феликс и Фелисиана. Литературные враги беспощадно клеймили его за такой оппортунистический союз.

Высота литературной продуктивности
С 1605 года до своей смерти он оставался доверенным секретарем и советником герцога Сесса, с которым вел обширную и откровенную переписку. В 1608 году он также был назначен на должность синекуры в качестве фамильяра инквизиции, а затем обвинителя ( промотора фискального отдела) Апостольской палаты. К этому времени Вега стал известным поэтом и уже считался «фениксом испанского ума». В 1609 году он опубликовал Arte nuevo de hacer comedias en este tiempo («Новое искусство написания пьес в это время»), поэтический трактат , в котором он защищал свои собственные пьесы скорее остроумно, чем эффективно.

В 1610 году, в самый разгар литературного производства — на пути к своим 500 комедиям — Вега окончательно перевез свою семью из Толедо в Мадрид. В Мадриде Вегу постигли болезненные обстоятельства, осложнившие его жизнь в период, когда он был еще очень творческим. Хуана заболела, у нее случился выкидыш, и она жила в шатком состоянии под постоянной заботой Веги; Карлос Феликс, его любимый сын, также заболел и умер в 1612 году. Хуана умерла при родах вместе с Фелисианой, и Микаэла де Лухан, должно быть, также умерла в то время, поскольку Вега взял в свой дом детей, оставшихся от этих отношений, Марсела. и Лопе Феликс, или Лопито.

Эти горести довели поэта до глубокого религиозного кризиса. В 1609 году он вступил в первый из нескольких религиозных орденов. С этого времени он писал почти исключительно религиозные произведения, хотя он также продолжал свою театральную работу, которая была необходима с финансовой точки зрения. В 1614 году он стал священником, но его продолжающаяся служба секретарем и сводником своего покровителя, герцога Сесса, помешала ему получить церковные блага, к которым он стремился. Герцог, опасаясь лишиться услуг Веги, добился того, что одна из бывших любовниц поэта, актриса Люсия де Сальседо, соблазнила Вегу. Таким образом, герцог навсегда восстановил своего секретаря. После этого Вега завязал новые и скандальные романтические отношения. В 1627 году его стихотворный эпос о жизни и казни Марии, королевы Шотландии,La corona trágica, посвященная папе Урбану VIII , принесла в награду докторскую степень по богословию Collegium Sapientiae и крест Мальтийского ордена , из-за чего он гордо использовал титул Фрея («Брат»). Его последние годы были полны уныния. Его последняя возлюбленная, Марта де Неварес, которая разделяла его жизнь с 1619 года до своей смерти в 1632 году, потеряла сначала зрение, а затем и рассудок в 1620-х годах. Смерть в море его сына Лопе Феликса дель Карпио-и-Лухана, а также похищение и оставление его младшей дочери Антонии Клары в 1634 году стали ударами, которые разорвали его душу. Его собственная смерть в Мадриде в августе 1635 года вызвала национальный траур.

Работы Лопе де Вега
Вега стал известен как драматург комедии, всеобъемлющий термин для новой драмы Золотого века Испании . Производительность Vega для сцены, как бы преувеличена в отчетах, остается феноменальной. Он утверждал, что писал в среднем по 20 листов в день на протяжении всей своей жизни и оставил нетронутым едва ли хоть одну жилу письма, которая тогда была актуальной. Сервантес называл его «чудом природы».Хуан Перес де Монтальван, его первый биограф, в своей « Fama póstuma» (1636 г.) приписал Веге в общей сложности 1800 пьес, а также более 400 autos sacramentales (коротких аллегорических пьес на сакраментальные темы). Собственная первая цифра драматурга в 230 пьес в 1603 году возрастает до 1500 в 1632 году; более 100, хвастается он, были сочинены и поставлены за 24 часа. Известны названия 723 пьес и 44 авто, а сохранились тексты 426 и 42 соответственно.

Самая ранняя точная дата написания пьесы Вегой - 1593 год. Его 18 месяцев в Валенсии в 1589–1590 годах, в течение которых он зарабатывал на жизнь писательством, по-видимому, сыграли решающую роль в формировании его призвания и его таланта. Влияние, в частности, валенсийского драматургаКристобаль де Вируес (1550–1609) был явно глубок. Ближе к концу своей жизни, в «Эль Лаурел де Аполо», Вега приписывает Вируэсу то, что он в своих «знаменитых трагедиях» заложил самые основы комедии. Пять трагедий Вируэса, написанных между 1579 и 1590 годами, действительно демонстрируют постепенную эволюцию от устоявшейся имитации греческой трагедии в понимании римлян до самого порога романтической комедии . В процессе пять действий, ранее типичных для испанских пьес, превратились в три; классический хор уступил место комментариям в пьесе, в том числе неявным в расширении роли слуги до доверенного лица; единства _времени, места и действия исчезли, вместо этого оставив каждому действию свое собственное окружение во времени и пространстве; а шестнадцатеричный пустой стих уступил место метрическому разнообразию, которое, стремясь отразить меняющееся настроение и ситуации, также предполагает заметную степень лиризма, которая вскоре пропитает драму. Смешение в испанской драме трагического эффекта с простым нагромождением трагических событий сместило акцент с глубокого изображения персонажей на сложность сюжета, действия и инцидента, и, как следствие, акцент на интригах, недоразумениях и других замысловатых приемах. и сложный драматический сюжет разрушили старые различия между драматическими жанрами в пользу смешанных жанров.трагикомедия , которая вскоре стала известна просто как комедия. Наконец, изначально изображая королей и принцев далеких веков, Вируэс начал изображать почти современную Испанию и обычных мужчин и женщин.

Нельзя утверждать, что Вега научился всему своему искусству у Вируеса. Бартоломе де Торрес Нахарро в начале 16 века уже наметилплащ и меч ( cape y espada ) игра манер среднего класса. За десять лет до Вируеса,Хуан де ла Куэва обнаружил драматический интерес, скрытый в более ранней истории Испании, и ее потенциальную привлекательность для публики, остро реагирующей на национальное величие. В формировании комедии это оказалось еще одним решающим фактором, на который Вега инстинктивно уцепился.

Именно в этот момент Вега забрал наследство и исключительно силой творческого гения и изобилия изобретательности дал комедии ее основную формулу и вознес ее на вершину великолепия. Руководством по комедии был собственный поэтический трактат Веги El arte nuevo de hacer comedias en este tiempo, в котором он решительно отвергал классические и неоклассические «правила» , отдавал предпочтение смеси комедии и трагедии и метрическому разнообразию и сделал общественное мнение высший судья вкуса.

Комедия была, таким образом, по существу социальной драмой, озвучившей тысячу изменений общепринятых устоев общества: уважение к короне, к церкви и к человеческой личности, причем последнее символизировалось в «точке чести» (т.pundonor ), которую Вега назвал лучшей темой из всех, «поскольку нет никого, кто бы не был сильно тронут ею». Это «дело чести» было в значительной степени вопросом условности, «честь» эквивалентна, в очень ограниченном и хрупком смысле, социальной репутации; мужчины должны были быть смелыми и гордыми и не терпеть оскорблений, в то время как «честь» для женщин в основном означала сохранение их целомудрия (если они не были замужем) или их верность (если они были замужем). Из этого следовало, что это была драма не столько характера, сколько действия и интриги, которая редко, если вообще когда-либо, улавливала истинную сущность трагедии.

Немногие из пьес, написанных Вегой, были идеальными, но у него было безошибочное чувство темы и деталей, которые могли побудить публику, осознающую, что она находится на гребне величия своей страны, откликнуться на отражение на сцене некоторых из основных ингредиентов. этого величия. Благодаря ему комедия стала обширной декой для каждого аккорда в испанском сознании , «национальной» драмой в прямом смысле.

Тематические пьесы Веги охватывают широкий кругозор. Традиционно его пьесы подразделяются на религиозные, мифологические, классические, исторические (иностранные и национальные), пасторальные, рыцарские, фантастические и современные. По сути, категории сводятся к двум, обе по испанскому сеттингу: героическая, историческая пьеса, основанная на какой-то национальной истории или легенде, и драма плаща и меча ( см .) современных нравов и интриг.

Для своих исторических пьес Вега перерыл средневековые хроники, романсеро, популярные легенды и песни на героические темы, выбранные по большей части для того, чтобы подчеркнуть какой-то аспект либо национального характера, либо той социальной солидарности, на которой покоилось величие современной Испании. Концепция короны как источника справедливости и оплота смиренных против угнетения вдохновляет некоторые из его лучших пьес. Перибаньес-и-эль-комендадор-де-Оканья ( Перибаньес и командующий Оканья ), Эль-мейор-алькальд, эль-рей ( Король, Величайший алькальд ) и Фуэнте Овехуна («Все граждане — солдаты» ) до сих пор остаются памятными и весьма драматическими выступлениями в защиту неотъемлемых прав личности, как и «Эль Кабальеро де Ольмедо » ( «Рыцарь из Ольмедо ») в более возвышенном социальном плане. ВFuente Ovejuna вся деревня берет на себя ответственность перед королем за убийство своего сюзерена и добивается его реабилитации. Этот эксперимент в массовой психологии, наиболее известный за пределами Испании из всех его пьес, вызвал особый отклик у публики в царской России.

Игра Веги с плащом и шпагой состоит из одних и тех же ингредиентов и описывает одни и те же основные ситуации: кавалеры и дамы бесконечно влюбляются и разлучаются, иногда затрагивается «дело чести», но очень редко сердце, в то время как слуги подражают или пародирует основное действие, а один, грациозо, проявляет свое остроумие и здравый смысл, комментируя безрассудства своего социального начальства. El perro del hortelano ( Собака садовника ), Por la puente Juana ( Через мост, Джоан ), La dama boba ( Леди Нит-Остроумие ), La moza de cántaro ( Девушка с кувшином ) иEl villano en su rincón ( «Крестьянский дом — его замок» ) считаются одними из лучших в этом второстепенном, хотя и занимательном виде пьесы.

Все пьесы Веги страдают поспешностью сочинения , отчасти следствием ненасытного стремления публики к новизне. Его первые действия обычно являются его лучшими, а третье - это поспешное развязывание узлов или связывание незавершенных концов, которые мало учитывают как вероятность, так и психологию. Был также предел его изобретательности в повторении основных тем и ситуаций, особенно в его играх с плащами и мечами. Но недостатки Веги, как и его сила, проистекают из точности, с которой он проецировал на сцену сущность своей страны и эпохи. Пьесы Веги остаются верными великому веку Испании, в которой он родился и которую он узнал скорее интуитивно, чем путем изучения, поскольку никто никогда не знал ее раньше.

Недраматические произведения Веги в стихах и прозе составили 21 том в 1776–79. Большая часть этого обширного производства увяла, но его разнообразие остается впечатляющим. Вега писал пасторальные романы, стихотворные рассказы о недавних событиях, стихотворные биографии испанских святых, длинные эпические поэмы и бурлески на такие произведения, а также прозаические рассказы, подражая или адаптируя произведения Ариосто и Сервантеса. Его лирические сочинения — баллады, элегии, послания, сонеты (их 1587) — бесчисленны. Формально они во многом опираются на самомнение, а по содержанию дают беглый комментарий всей эмоциональной жизни поэта.

Среди конкретных недраматических произведений, заслуживающих упоминания, можно назвать «7000 строк».Лорел де Аполо (1630 г.), изображающий коронацию Аполлоном поэтов Испании на Геликоне, который по-прежнему представляет интерес как путеводитель для поэтов и поэтов того времени;«Доротея » (1632 г.), тонко завуалированная глава автобиографии, оформленная в форме диалога , которая пользуется все большим уважением у критиков как наиболее зрелое и отражающее его сочинения; и, перечисленный последним, потому что он дает мост и ключ к его пьесам,Arte nuevo de hacer comedias en este tiempo . Эта стихотворная апология основывалась на здравом аристотелевском принципе, согласно которому первейшая обязанность драматурга состоит в том, чтобы удержать и удовлетворить свою аудиторию: комедия, по его словам, фактически развилась в ответ на то, что испанская публика требовала от театра. Трактат дает ясную картину принципов и условностей драмы, которую можно назвать национальной, в ее тесной связи с социальными ценностями и эмоциональными откликами эпохи.